Nicolás Rodríguez es artista nacido en Mendoza y criado en la Provincia de Buenos Aires. En su obra trabaja sobre temas relacionados con el origen, el tiempo y la materialidad, combinando imaginarios históricos locales, propios y familiares, centrándose en el trabajo manual como método de exploración y como momento de verdad.

Indaga sobre prácticas cotidianas, la historia del arte y la cultura local latinoamericana como base infinita productora de símbolos en tensión, proponiendo nuevas lecturas entre relaciones ya existentes en un plano simbólico y material de las cosas. Trabaja con instalación, objeto, pintura, acción, video, cerámica e investigación.

2007/2015 Licenciatura en Artes Visuales UNA; 2021/22 Programa de Artistas Universidad Torcuato Di Tella; AB-ele 2020/2022; Proyecto PAC 2018. Realiza clínica con Ernesto Ballesteros, Mónica Girón, Patricio Larrambebere, Sofía Dourron, María Carolina Baulo y Alicia Candiani. Su obra se encuentra en colecciones públicas y privadas. Ha participado en muestras individuales y colectivas, como también en premios, en los que destacan: 1° Premio de Cerámica Salón Nacional de Artes Visuales, Premio Klemm, Concurso Nacional UADE y Premio Itaú.

En 2023 recibe la Beca Constelaciones de Fundación Williams y realiza las residencias URRA y Raíces. En 2024 forma parte del Programa Hito, Ciudad de Buenos Aires. Durante el 2025 es Profesor Invitado por la Universidad de Artes Audiovisuales de Colonia, Alemania (KHM), y Artista Invitado al Programa de Residencias de SOMA, Ciudad de México.

Actualmente participa en la exposición “Corteza Interna”, Centro Cultural Recoleta, Ciudad de Buenos Aires, y en la exposición individual “Fragmentos e historias”, Museo de Arte Español Enrique Larreta, Ciudad de Buenos Aires. Participa también en Siestario, Bienal de Venecia de Arquitectura, Pabellón Argentino, y en BIENALSUR 2025.

Vive y trabaja en Buenos Aires.

Mi trabajo se adentra en los terrenos complejos del origen, el tiempo y la materialidad, fusionando imaginarios históricos, locales, personales y familiares. Mi obra se nutre de la historia del arte y de la cultura latinoamericana, reactivando prácticas cotidianas y símbolos populares en un proceso que busca reconfigurar las relaciones simbólicas y materiales que definen nuestra realidad.

Utilizo la acción, la instalación, el objeto, la pintura, el video, la cerámica y la investigación como medios para explorar y manifestar mi interés por los aspectos más fundamentales de la vida: el contacto, la cercanía y la memoria. Estos elementos se convierten en el hilo conductor de mi proceso creativo, donde el tiempo, la materia y el espacio no solo organizan la obra, sino que también son agentes que dan lugar a la existencia misma. En cada pieza, busco acercarme a la obra, hacerme uno con ella, implicándome profundamente en los procesos y las significaciones que genera.

La materialidad y el trabajo manual ocupan un papel central en mi práctica, ya que considero que este acto, de por sí, es un momento de “verdad”, un espacio de conexión entre lo tangible y lo intangible, entre uno mismo y lo creado. El comienzo de una idea es también la posibilidad de abrir un diálogo con el destino, con las tensiones entre el pasado y el presente, entre las narrativas personales y colectivas, y entre lo histórico y lo contemporáneo.

Pienso el arte como un espacio de tensión, donde los objetos, las acciones y los materiales se encuentran en constante transformación, invitando al espectador a replantear lo conocido y cuestionar las formas en que construimos nuestra identidad, nuestra historia y nuestras relaciones con el entorno. La pregunta sobre el destino está a menudo presente, aunque rara vez puedo responderla. En lugar de eso, creo un espacio abierto, un punto de contacto donde las reflexiones sobre el ser, el hacer y el estar puedan seguir desarrollándose, desbordando las fronteras entre el arte, la vida y la memoria.

FORMACIÓN

2007- 2015 – Licenciatura de Artes Visuales, UNA, Buenos Aires, Argentina

RESIDENCIAS

2025 – SOMA, Artista invitado, Ciudad de México, México
2023 – URRA, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2023 – Raíces, Catamarca, Argentina
2023 – Zona Imaginaria, Artista Invitado, Victoria, Provincia de Buenos Aires, Argentina

PROGRAMAS DE ARTISTAS

2021/2022 – Programa de Artistas Universidad Torcuato Di Tella, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2018 – Proyecto PAC, Prácticas Artísticas Contemporáneas. Galería Gachi Prieto, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

CLíNICAS/SEMINARIOS

2024 – Clínica con María Carolina Baulo, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2023 – Clínica con Ernesto Ballesteros, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2022 – Programa AB-ELEX con Carla Barbero y Javier Villa, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2021 – Seminario de análisis de arte contemporáneo con Mónica Giron, Zona Imaginaria, Victoria, Buenos Aires, Argentina 
2020 – Clínica de obra con Sofía Dourron, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2020 – Programa AB-ELE con Carla Barbero y Javier Villa, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2020 – Clínica de obra con Alicia Candiani, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2017 – Clínica de obra con Patricio Larrambebere, Ciudad de Buenos Aires, Argentina

BECAS

2024 – HITO, HIT Group, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2023 – Beca Constelaciones, Red Quincho, Fundación Williams, Argentina

PREMIOS

2023 – 18° Concurso Nacional UADE de Artes Visuales, CABA, Argentina
2023 – 111° Salón Nacional de Artes Visuales, CCK, CABA, Argentina
2021 – XXV Premio Klemm, CABA, Argentina
2019 – 14° Concurso Nacional UADE de Artes Visuales, CABA, Argentina
2019 – 10° Premio Itaú de Artes Visuales, 1° Mención de Honor, Casa Nacional del Bicentenario, CABA, Argentina
2018 – 107° Salón Nacional de Artes Visuales, 1° Premio Cerámica, Casa Nacional del Bicentenario, CABA, Argentina

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2025 – Fragmentos e historias, Museo de Arte Español Enrique Larreta, Curaduría Silvina Amighini, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2022/2023 – Y los ritos son en el tiempo lo que la morada es en el espacio, Museo Larreta, Curadora Vic Tolomei, CABA, Argentina
2019 – Jardines de Buenos Aires, El Patio no2, Galería Gachi Prieto, Curador Andrés Waissman, CABA, Argentina 
2018 – Los preciosos contornos, Galería Un lugar en el mundo, Curadora Nadia Martin, Buenos Aires, Argentina

EXPOSICIONES COLECTIVAS

2025 – Corteza Interna, Duo show junto a Victoria Pastrana, Centro Cultural Recoleta, Curaduría Javier Villa, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2024 – Circuito integrado, Museo de la Carcova, Ciudad de Buenos Aires, Argentina
2023 – Piso 11, Curador Pancho Casas, CABA, Argentina
2022 – Lo que importa es la piel, Galería Praxis, Curadora Vic Tolomei, CABA, Argentina
2022 – Luz sobre los meridianos, Universidad Torcuato Di Tella, Curadores Valentina Bolcatto, Emilia Casiva, Javier Soria Vazquez, Gonzalo Angarita y Andrés Hare, CABA, Argentina
2021 – Código de Orígen, 24 artistas, 13 ciudades, una sola cosa. UTDT, Curador Javier Soria Vazquez, Salta, Argentina
2020 – Semillero 2020, Proyecto’Ace, Curador Andrés Knob, Exposición Virtual
2019 – Premiados 107° Salón Nacional de Artes Visuales, Museo Emilio Caraffa, Curadora Carina Cagnolo, Córdoba, Argentina
2019 – Canto al Trabajo, Centro Creativo El Obrador, Curador Rodrigo Alonso, CABA, Argentina
2018 – El placer del exilio, Galería Gachi Prieto, Curadores Chili Amighini, Catalina Swieykowski y Damián D’Amico, CABA, Argentina 
2018 – Ecocidas, Museo del Hambre, junto a Eduardo Molinari, Laura Luciani y Santiago Fredes, CABA, Argentina
2018 – Un sueño hecho realidad, Galería Ambos Mundos, Curadores Javier Barrio y Eduardo Saubidet, Buenos Aires, Argentina

PARTICIPACIONES

2025- “Siestario”, Bienal de Venecia de Arquitectura, Pabellón Argentino, Venecia, Italia
2025- BIENALSUR, “Dibujos para el cielo”, La Rioja, Argentina
2025- “MINGA” Seminario, Profesor invitado a la Kunsthochschule fur Medien Koln, Colonia, Alemania
2023 – Gestos que resignifican, Conversatorio con la Curadora Johanna Caplliure, Ciclo Conjuración de mundos, Museo Sívori, CABA, Argentina 
2022 – La Noche de los Museos, Museo Larreta, Curadora Vic Tolomei, CABA, Argentina
2022 – ARTEBA, Galería Satélite, Curadora Emilia Casiva, Centro Costa Salguero, CABA, Argentina

PROYECTOS

2024 – Nadando se llega al Bosque, Parque Nacional Monte León, Fundación Por el Mar, Santa Cruz, Argentina
2019/23 – Agua Dulce, Proyecto audiovisual de investigación y producción en colaboración con IN SITU, El cáncer como injusticia social (CONICET, Entre Ríos- Bs As.) Argentina

PUBLICACIONES

2023 – “Good Traditions” Tapa de libro: Cancer and the Politics of Care, Inequalities and interventions in global perspective, Editado por Linda Rae Bennett, Lenore Manderson y Belinda Spagnoletti, UCL Press, University College London, Londres, 2023
2022 – Cantero, Revista Jennifer, por Javier Soria Vazquez
2021 – IN SITU, El cáncer como injusticia social, Editado por Natalia Luxardo y Fernando Sassetti, “Agua Dulce: prácticas artísticas contemporáneas en territorio”, Capitulo 11, pg.939-952, Editorial Biblos, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, 2021